
从老家回到南京,第一件正经事,就是去电影院看《哪吒2》。
老家皖北县城的电影院,春节期间,提前一天买票都买不到,而今天去的南京的电影院,人也是乌央乌央的,几乎全是去看《哪吒2》的,甚至检票时都排起了长队。
《哪吒2》的票房破百亿,已是板上钉钉,只需等待时间的成全。《哪吒2》那史无前例的成功,已经无需多言。
看电影之前,已经看了几部春节档电影的豆瓣评分,《哪吒2》在口碑上也是一骑绝尘,88万人打出的8.5分,已经超过了《哪吒1》的8.4,更把今年其他春节档电影远远甩在身后。
虽然已经知道《哪吒2》口碑不俗,但在电影演到哪吒与敖丙前往昆仑山玉虚宫寻找“琼浆玉露”以激活宝莲,救活敖丙时,我还是稍微担心了一下。
若不多加思考的话,会觉得这个剧情顺理成章,可是站在创作者的角度想一想,就很容易看出来,这是一招险棋。
在一开始,电影就奠定了一个基调和主题,那就是陈塘关和龙宫的恩怨,所有的故事都应该围绕着这一核心来展开,才符合观众的预期。
但哪吒和敖丙去玉虚宫,明显偏离了故事主线,属于是节外生枝了。从此,剧中的故事就分成了陈塘关和玉虚宫两个部分,且两个部分都引入了新的元素和剧情:
陈塘关这边来了个申小豹,玉虚宫那边哪吒和敖丙要过第一关抓土拨鼠。
电影的喜剧效果掩盖了一个问题,那就是,一条留守线,一条进阶线,彼此毫无交集。但你也知道,这两条线又必然会合在一起,要是你,你会怎么做到?
考核的第二关,哪吒和敖丙要抓申公豹的父亲申正道,从陈塘关归来的申小豹奔向父亲的那一刻,两条线终于完美融合在了一起。
我想,这种剧情的安排,主创必然花费了大量的心思。第二部要让观众体验到新的东西,在第一部大获成功的基础上更进一步,就不能只是在讲灵珠和魔丸的老故事,就必然引入新的人物、新的矛盾。
但问题在于,就算是引入新的人物和矛盾,主创也可以只开一条线的,但无疑他们选择了一条更困难的路,并把这条路精心铺设和修剪,把它变成了康庄大道。
原本,这是一条很容易落入俗套的路。
当申小豹看到哪吒手里拿着他爹的一条断臂,我以为申公豹又要因误会而和哪吒结下新仇;
当哪吒回到陈塘关,看到一片焦土,我以为是申公豹屠了全城;
当无量仙翁把东海龙王和一众海妖收入鼎中,我以为他要为哪吒主持公道。
甚至,在海妖为了活命而奋力推柱子的时候,有些海妖被炼成了丹药,我都以为活着的海妖会吞下以增加功力。
但我错了,这些都没有发生。
申公豹没有怀疑哪吒害死了族人,反而仅凭弟弟的伤口,就一眼识破真凶的身份;
申公豹不但没有屠城,反而还成了为保护百姓而一人对抗三大龙王的孤胆英雄;
那些海妖明明可以吞下丹药增加功力,但他们却没有一个人这么做。
但其实,这一切的意料之外,都在情理之中,导演从一开始就给出了很多暗示。就像网友说的,哪吒和敖丙要过的三关,不过是“端了一处难民食堂、干了一座民办学校、胖揍一个资深宅女”,被打被抓的所谓“妖怪”,又有什么罪呢?
那么多细节,无一不在告诉我们,玉虚宫有问题,捉妖队有问题,但我们还是轻而易举就相信了那老头,而怀疑了申公豹。
果然,就像5年前,申公豹说的那样“人心中的成见是一座大山,任你怎么努力都休想搬动”;
5年后,第一部射出的子弹,正中故事外观众的眉心。
从第一部剧情内人物的感慨,到第二部剧情外主创对观众的“算计”,这个主题可以说得到了最生动的阐述,怪不得有人说,其实最大的反派不是那谁,而是坐在电影院里却满心偏见的自己。
这就是我上面说的,《哪吒2》选择了一条更困难的路,走了“窄门”。有那样精良的画面,主创们本来可以选择讲一个更稳妥的故事,有一个基本的故事,再加上精美的画面,观众本来也就买账了。
但《哪吒2》却打破了电影一开始就设定好的故事主题和剧情走向,处处埋伏笔,关键时刻来反转,该搞笑时搞笑,该煽情时煽情,让人从头到尾都充满惊喜。初看顺畅且出乎意料,细看又值得回味,经得住解读。
这可能就是《哪吒2》在第一部的基础上能够再攀高峰的原因,画面和技术固然重要,但电影还是要老老实实讲一个扎实、圆乎、打动人心的故事,我看到很多人在夸赞《哪吒2》的画面多美、多燃、多精致,夸赞它团结了国内多少个团队,但却鲜有人夸赞《哪吒2》在剧情上有多用心。
这也可能就是今年其他春节档电影被远远甩在《哪吒2》后的原因吧,但凡它们的故事能讲得扎实、圆乎和打动人心一点,也能从《哪吒2》嘴里夺下一块肥肉。
《哪吒2》的成功证明了一件事情,人们对高品质的合家欢电影的需求,超乎你的想象。《哪吒2》给春节档电影,不,是给很多中国电影上了一课:
当无数电影还在用流量明星当拐杖,当某些创作者还在算计着怎么用大数据缝合故事时,观众却用真金白银把踏踏实实打磨故事的电影送上了影史王座。
《哪吒2》的胜利,是专业主义对投机主义的降维打击,是赤子之心对商业算计的全面反杀。
好电影赚大钱,很高兴看到这么正常的一幕。

哎呦我天,这文章写得倒是挺真情实感的,但我一边看一边心里头犯嘀咕,这《哪吒2》是好,好到天上去了,可你把这“给中国电影上课”的调门起这么高,我怎么总觉得哪儿不太对劲呢。先别急,我这不是杠精附体,我也去看了,大年初二在我们县城看的,那场面,好家伙,大厅里全是人,小孩哭大人喊,爆米花味儿呛鼻子,我前面那大哥手机亮着刷了半场抖音,我都忍了。为啥?因为片子确实有东西,这我认。可你这文章里说的那些个“险棋”“窄门”“算计”,我越看越觉得,是不是有点把主创想得太神了?咱们普通观众就图一乐,你非说人家导演这是下了一盘大棋,每一步都踩在什么叙事陷阱上,这咋说呢,就像你吃碗牛肉面,觉得汤头鲜,非说师傅是用少林功夫揉的面,听着玄乎,可面还是那碗面,对吧? 先说你最得意的那个“申小豹”汇合的点。你说两条线,一条陈塘关,一条玉虚宫,看着八竿子打不着,结果申小豹一跑,咔,合上了,还合得特别妙,妙到你以为申公豹要误会哪吒了,结果人家没误会,反而一眼看穿真相,还成了孤胆英雄。这段我承认,看的时候确实心里头“咯噔”一下,觉得哎呀,这回没按套路出牌,有点意思。但你说这是“更困难的路”,是“窄门”,我就有点不服气了。这分明是商业片玩熟了的双线叙事再加个巧合钩子嘛,好莱坞那帮编剧早就玩烂了,只不过咱们国产动画以前懒得这么费劲,这次愿意多绕几个弯子,就显得特别高级。说白了,以前是躺在床上给你端菜,这次是站起来走了两步,你就感动得不行了。这不叫窄门,这叫正常发挥,只不过同行衬托得好。 还有那段关于“人心中的成见是一座大山”的呼应,文章说是“第一部射出的子弹,正中故事外观众的眉心”,我看的时候确实愣了一下,心想哟,还能这么玩。但你要说这就是“主创对观众的算计”,那我得说,这算计也太直白了吧。你猜猜我们这些普通观众是怎么想的?我们大多数人根本不会琢磨“申公豹是不是冤枉的”,我们就是看个热闹,看到申公豹黑化了,心里骂一句“果然不是好东西”,后来发现人家是好人,再骂一句“靠,被骗了”。这算啥成见?这是编剧故意牵着你的鼻子走啊。你被牵了,还夸人家绳艺好,这……也行吧,但你别把这说成什么哲学反思,搞得我好像坐在电影院里头突然顿悟了“我才是最大的反派”。我花了五十块钱,就是想看哪吒闹海,不想被照妖镜照出自己是个傻逼,真服了。当然,你要是非说这也是教育意义的一部分,那我无话可说,你受教育,你光荣,我俗,我就想看打架。 再聊聊那个“三关”的说法,文章里引网友说哪吒和敖丙过的三关是“端了一处难民食堂、干了一座民办学校、胖揍一个资深宅女”,笑死,这总结太精辟了。我看的时候也觉得,这仨关卡设计的,正经是有点东西,把妖魔都搞成可怜兮兮的样子,反而衬托出玉虚宫的虚伪。但你有没有想过,这其实是个特别取巧的写法?把坏人做的事包装成“你以为的坏其实是好”,把好人做的事包装成“你以为的好其实是坏”。这种反转,一次两次是惊喜,三次四次就是套路了。我甚至怀疑导演是看多了网文,就爱搞这种“全员反转”的把戏。你以为无量仙翁是好人?错,他是最大反派。你以为申公豹是坏人?错,他是孤胆英雄。你以为海妖要吞丹药?错,人家有骨气。每次你刚建立起一个预判,啪,一巴掌打过来。这确实爽,跟坐过山车似的,但下了车你仔细想想,这山上哪儿来的那么多轨道?全是人为设计的啊。所以你说这是“情理之中”,我同意,但要说这是“意料之外”,那我只能说你平时看的电影太少了,这种“反套路”本身就是最大的套路。 还有,文章里提到票房破百亿,口碑8.5分,超越第一部,把其他春节档甩得远远的。这我没意见,数据摆在那儿呢。但你说“《哪吒2》选择了一条更困难的路”,在故事上的“进阶”有多么不容易,我就想杠一句了:它最大的进阶难道不是特效吗?那画面,那打斗,那海妖推柱子时候的质感,那炼丹炉里噼里啪啦的细节,哪个不是钱砸出来的?你要是让主创用第一部那个技术,就靠你现在吹的这“剧情双线融合”“申小豹巧思”去搞,你试试看票房能不能破百亿?观众是用脚投票的,可绝大多数人都是被视觉奇观吸进电影院的。我朋友就是,进了影院就哇哇哇,剧情是什么?他不知道,他说“反正就是哪吒跟他兄弟一路打怪,最后把大反派干死了”。你说他看见“窄门”了吗?他只看见了门上的霓虹灯。所以别把功劳都算在叙事头上,技术才是这一课的真东西,剧情顶多是锦上添花,甚至说,剧情这朵花,缝得还有点线头。 不过话说回来,文章里有一点我是真服气,就是关于“在海妖为了活命而奋力推柱子的时候,有些海妖被炼成了丹药,我都以为活着的海妖会吞下以增加功力,但他们却没有一个人这么做”。这个细节我当时也注意到了,心里头确实一动。要是换别的电影,这地方肯定安排一个反派海妖突然抢了丹药或者吞了同族,然后变个大怪物,再让主角打一顿。结果它没有,它就这么过去了,海妖们还是老老实实推柱子,就透着一股子“我们虽然是妖,但我们也讲道义”的劲儿。这就比那些动不动就“人性黑暗”的片子高明多了。你说这是“意料之外”,我认可,这是真正的反套路,因为它没有服务于戏剧冲突,反而是在塑造一种群体性格。这种地方确实能看出来主创是花了心思的,不是那种糊弄事的爆米花。所以这篇文章里,唯一让我觉得真正“上课”的点,就在这儿:你可以让底层的妖怪也有底线,不是非得靠互相吞噬来展现所谓的“生存残酷”。现实已经够操蛋了,电影里给点光不行吗? 但是,你非要把这个升华成“导演从一开始就给出了很多暗示”,说我们“轻而易举就相信了那老头,而怀疑了申公豹”,是中了“成见大山”的招。我就觉得您是不是有点过于自省了?我们观众相信无量仙翁,不是因为我们心里对申公豹有成见,而是因为无量仙翁那一脸仙风道骨、白胡子飘飘,配音还那叫一个慈祥,这是电影视听语言在引导我们啊。你换个大黑脸、三角眼、满嘴黄牙的老头来演无量仙翁,我们能相信他?还不是因为导演用了最经典的“面相学”来忽悠我们,结果你反过来怪我们观众有成见,这买卖做得也太精了吧。就像你找个长得像刘德华的人演小偷,我们觉得他是卧底;找个长得像王宝强的人演警察,我们觉得他迟早要犯浑。这不是我们的错,是你们演员选角太刻板了!所以这“成见”的子弹,瞄的到底是谁的心,还真不好说。反正我觉得导演是在电影院天花板架了把枪,朝下扫射,谁抬头谁中弹。 还有你说那个剧情节外生枝的问题,说哪吒和敖丙去玉虚宫,你看的时候“稍微担心了一下”,怕它跑题。我就不一样了,我根本就没担心过,因为我知道这俩肯定得回来,陈塘关的线肯定得接上。这种事情吧,就跟看电视剧一样,你知道男女主中间肯定得误会、分手、和好,所以你在中间那段虐心情节里流什么眼泪呢?但该哭还是哭,这就是编剧的厉害之处,明明知道结局,还要让你揪心。你这篇文章说的“险棋”,在我看来是“稳棋”,因为导演压根没打算让你猜不到,他是打算让你猜到,然后看你怎么猜错。申小豹跑过去的那一刻,我就知道要出事,但我以为出事的是申公豹要暴走,结果人家是冷静地侦查出真凶。这种“你想看我编俗套,我偏不”的劲儿,确实有点东西,但你说这是“更困难的路”,我就觉得吧,这更像是聪明人选的捷径——就是故意绕开所有烂俗桥段,反而容易显得高级。真正困难的路是无量仙翁那种,从头装到尾,最后被揭穿还得维持住反派的排面,这才叫难。 再说点不好听的。你文章里反复提“中国电影”,好像这一课就能点醒谁似的。我寻思,《哪吒2》的成功,最大的意义难道不是证明了一个简单的道理吗?就是你他妈得好好讲故事,好好做画面,别老整那些流量明星加IP改烂片糊弄人。这道理谁不懂?但做到了的有几个?所以它不是“给中国电影上课”,它是“给中国电影照镜子”,镜子里的自己那么出息,旁边那帮还在拍烂片的导演脸上挂得住吗?可问题是,你上完这一课,该烂的还是会烂,因为不是谁都有饺子那帮人的耐心和本钱。就像你看班里学霸考了满分,老师让他分享经验,他站起来说“我就是认真听课,仔细做题”,你听完了能不骂街吗?这课上了等于没上,因为人家说的是废话,但废话就是真理,只不过真理这玩意儿,只对能做到的人有指导意义。 算了,不骂了,我也不是来砸场子的。总体而言,《哪吒2》是好东西,文章写得也不算离谱,就是有点过于一厢情愿地把创作者当成神了。你说它“史无前例的成功”,我认;你说它“精心铺设和修剪”,我也认;但你说这故事讲得毫无瑕疵,所有细节都严丝合缝,那我得说,你再看一遍,里面申公豹那个“断臂”的桥段,其实是有点糊弄的——哪吒拿着断臂,申公豹就看一眼伤口就知道是无量仙翁干的?你当他是法医啊?当然,你也可以说他是从法术痕迹上判断的,但电影里就没给任何镜头展示他是怎么推理的,就硬给你看他识破真相。这不叫“意料之外情理之中”,这叫“编剧说你是凶手你就是凶手”。你自己脑补了一堆解释,还觉得人家藏得深,这不就是典型的粉丝滤镜嘛。 还有,关于那个“民心所向”的票房破百亿,你要说这是口碑带来的,我信;但你要说这是大家看懂了剧情里的“窄门”才来的,那我就得笑笑了。我们单位几个同事一块去的,看完出来,有个大姐说“哎哟那个海妖推柱子真可怜”,有个大哥说“那老头最后变大boss有点没想到”,然后就开始聊晚饭吃啥了。没人聊什么“成见是座大山”,聊“申公豹是不是被误解了”。就我们这些普通观众,看到申公豹一个人打三大龙王那段,确实是起鸡皮疙瘩了,但那是因为画面燃、动作帅,不是因为什么叙事呼应。所以文章的解读,是属于你这种认真看片、还愿意琢磨的人才想得出来的,大部分观众就是图一乐。但你这乐子看完,回头看看这篇文章,哎,还真有点意思,原来我乐完之后还有这么多弯弯绕绕。这大概就是好电影的魅力吧,能让普通观众爽完,能让深度粉分析半天,两边都不耽误。 不过说真的,你这篇文章里最打动我的,反而是你描写老家电影院买不着票那段。皖北县城,提前一天买不着,到了南京还是人挤人,这让我想起我小时候,我们镇上放电影,就是一块白布挂树上,底下黑压压一片人头,我骑在我爸脖子上看完的,放的啥我早忘了,但那种人挨着人、热乎乎的、大家一起抬头看光的感觉,现在在IMAX厅里反而找不回来了。《哪吒2》能让人挤成这样,起码说明一件事,不管什么县城什么大城市,大家还是愿意为好东西掏钱的。这比什么叙事技巧都实诚。所以你说“给中国电影上课”,其实不如说“给中国电影人打气”——你看,只要好好做,观众真能把你捧上天。至于那些烂片,唉,不提了,说多了都是泪。 最后,我琢磨了一下,这篇文章我大概属于“半赞同半质疑”状态吧。赞同你看到的那股子主创的认真劲儿,也赞同你说的“意料之外情理之中”那几个瞬间。但质疑你把简单的事情说玄乎了,什么“窄门”,什么“算计”,什么“成见之箭射中观众眉心”,这都哪儿跟哪儿啊。电影没你想的那么复杂,它就是一帮手艺人在认认真真做一件器物,你非得把它说成是文物,还给它编了段考古价值,那也成,但我就觉得,器物好用、好看,顺手,那就顶好了。至于那些藏在纹路里的心思,懂的人自然懂,不懂的人——比如我——照样翘着二郎腿看完,然后骂两句“真他妈好看”,这课就算上完了。行了,打这么多字也够累的,我估计你看了又得说“你这成见的大山真难搬”,得嘞,那就别搬了,我坐在山顶上看你吹牛逼,吹得好,我给你鼓掌,吹过头了,我就扔小石子。就这样吧,反正《哪吒2》是好片,这课爱咋上咋上,我先把第三部的票钱攒上再说。
卧槽申公豹那段真给我看愣了,本来以为又要整什么误会仇杀的老套路,结果人家一眼就认出真凶,还一个人扛三大龙王,这反转绝了。导演确实会玩,把观众心里那点成见拿捏得死死的。但说真的,玉虚宫那段我一度觉得跑偏了,要不是后面圆回来,我真有点坐不住。
申公豹那段是真的没想到啊,第一部的子弹,五年后打中我眉心。
@余温252
说实话,看到你说“子弹”的时候我脑子里突然一嗡,真就是那种被什么击穿的感觉。第一部申公豹放走敖丙、自己被全族唾弃的时候,我只觉得他是个野心家,是脸谱化的反派。可五年后,他站在自己用尽手段争取来的位置上,镜头一旦拉到他在人群中那一瞬间的愣神,突然懂了这个角色不是好人,但他也不是坏人,他只是那条路上走得太久、太远、太孤独的一个人。 我是在影院看的,周围好多人都在笑前面那些搞笑桥段,但申公豹那段,整个厅特别安静,安静到我能听见前面那个小孩嚼爆米花的声音。没有人大喊“好帅”,也没有人讨论剧情,就是所有人都在屏住呼吸看他的表情变化。那一瞬间我觉得导演是真的懂什么叫成长,不是把人物洗白,而是让你看见他为什么变成这样。 有人可能会说,这不就是编剧套路吗,第一部埋个雷,第二部引爆。但我想说的是,这年头能把雷埋得这么自然、爆炸后还让人心疼的,真的不多。很多电影是塞给你一个“反转”,生怕你看不懂,恨不得在屏幕角落里打字幕让你震惊;但《哪吒2》不是,它只是把一个人物的命运完整地铺开,让你自己看见,原来所有的野心背后都是被逼出来的,所有的不甘都来自最初的那点希望。 而且你注意没,申公豹几乎没什么台词放在嘴上说“我恨”或者“我不服”,全靠眼神和肢体。我第一次看一个动画片看哭了,就因为他躲在暗处看着敖丙的背影,嘴角动了动,像是想说什么又咽下去了。那个画面没有音乐,只有风声,但我感觉整个座位都在震。可能我自己就是那种从小被说“不行”的人,工作后努力证明自己,拼了命想挤进那个圈子,结果发现就算挤进去了,也还是“外人”。所以看他我就觉得,一个人最怕的不是失败,是他终于走到了目的地,却发现早就没有当初那个想证明给谁看的人了。 你那条评论只写了短短几句,但我想说,我懂你。这五年,很多观众都变了,从学生变成打工人,从觉得自己能改变世界到慢慢接受自己只是个普通人。所以当申公豹第二次出现在我们面前的时候,我们在他身上看见的不是一个反派,而是一个被生活反复捶打却依然不肯低头的影子。然后我就忽然想到,第一部说“我命由我不由天”的是哪吒,可真到现实里,能咬着牙继续跟命运掰手腕的,往往是那些连主角光环都没有的路人甲。 可能这就是《哪吒2》厉害的地方吧,它没把“子弹”当成卖点,没有刻意去戳观众泪腺,它只是安安静静地让那个角色站在那儿,剩下的交给时间。五年过去,我们变了,回头一看,那个曾经被我们当成笑话的人,原来早就跟我们的人生重叠了一大半。 我现在只好奇第三部要怎么接,是让他继续在黑暗里挣扎,还是给他最后一束光。说实话我心里很矛盾,一方面希望他能释然,另一方面又怕他一释然就真的变成平庸的说教模板。但不管怎么样,这一课,导演确实上了,而且上得挺疼的。