怀旧是一代人的集体情绪底色，也是触达他们的最短情感路径，在怀旧的背后，以爱好和兴趣串联起整场晚会，B站跨晚传递出一种价值取向：只要是你喜欢的，都是值得在乎的，都会在「最美的夜」得到回应。
作者 | 张书涵（上海）
监制 | 张一童（上海）
首届B站跨年晚会，2019最美的夜播出时，出品人、B站副董事长兼COO李旎说：「晚会是一个佐证，也是一个起点，更多内容和用户将融入B站。」
这是为B站跨晚定调的一句话，「最美的夜」不服务于某个特定人群和特定文化，它要承载更多样和大众的文化内容，为最广义的年轻人和年轻文化创造可以共同狂欢的场景。
坦白说，当青年文化的分野变得越来越明显，越来越多元，想做到这一点正变得更难。
但2023「最美的夜」跨年晚会再一次交出了一份完美答卷。直播人气峰值超3.44亿，开创历史新高，24小时内，B站跨晚总播放量破1亿，累计弹幕数近40万，相关内容二创投稿播放量达到1.35亿。与此同时，B站跨晚的豆瓣评分也达到8.3，实现口碑热度双丰收。
B站用五年时间让「最美的夜」成为诸多跨年晚会中，特别且唯一的存在。
一场年轻人想要的，为年轻人服务的晚会不会仅仅是流行元素和娱乐话题的采摘者，B站跨晚不可取代的价值在于，在纷繁且具体的文化现象之上，找到了一种更底层的年轻文化视角。
这让B站跨晚不仅仅是能够触达年轻人，而是展现出强大的文化溶解能力。从垂直文化内容、到更具体的艺人以至于品牌，在这个场域里，所有参与者都可以建立起属于自己的年轻叙事。
我们仍然可以将跨晚视为对B站社区文化的一种佐证。
五年前，它是更多文化融入B站的一个起点；五年后，在不断扩大的文化外延，和包罗万象的文化宽度里，面对无数自成一派、各有壁垒的独立圈层，如何找到新的情感共振，抽象出新的群体共识，既是一场晚会要实现的目标，也是一个社区在新阶段要回答的问题。
1、每个人都能在这里得到乐趣
和往年一样，今年的B站跨晚仍然以一组交响乐组曲开场。
集合了猫和老鼠、百变小樱、猪猪侠、葫芦娃、狮子王、铠甲勇士、圣斗士星矢和奥特曼等中外经典IP，开场秀某种意义上也奠定了整个B站跨晚的内容基调，用经典IP穿越时代，与不同圈层的广义人群产生情绪共鸣。
与其他围绕表演艺人进行编排的唱演秀相比，B站跨晚更加注重节目本身的策划创新和内容表达。
今年跨晚最具代表性的节目之一是龙珠表演秀。长达12分钟的节目中，用角色扮演+街舞的形式还原了动漫中的经典人物对战，结尾又请来原唱高桥洋树演唱经典OP，作品情怀与艺术水平兼具，原作粉和普通路人都能充分感受到舞台魅力。
此外，整体以IP为核心进行节目创编，今年的B站跨晚在IP选择上也展现出更强的多元性，IP的多元背后是文化的多元，从开场秀里的《魔卡少女樱》等动画，到乐器联奏里的金庸武侠江湖，再到以舞剧演绎《红楼梦》这样的经典文化IP，又或是玲娜贝儿等迪士尼人气角色，不同内容的爱好者都可以在这里收获自己喜欢的节目。
与此同时，B站跨晚在线上、线下都营造出全民参与的互动氛围，展现出独属于社区的活力和狂欢氛围。
耳熟能详，能大合唱是今年B站跨晚选曲的重要标准之一。除了凤凰传奇和观众一起无伴奏合唱《奢香夫人》副歌，作为跨年曲的动力火车的《当》也引发了全场合唱，制作团队也有意在其中保留了观众合唱的声音。
线上观众也能通过发弹幕的方式参与狂欢。不同节目时段会随机掉落专属弹幕特效，一些弹幕特效里还藏着B站专属的流行文化梗。
陶喆的《小镇姑娘》在live演唱里魔性的即兴转调中歌词失真，弹幕网友将「听说现在的你成了大经理」空耳听成了「大锦鲤」，大锦鲤从此成为《小镇姑娘》在B站特有的名字。跨晚的弹幕特效也没有放过积极玩梗的机会，在陶喆演唱完第二段主歌之后，每条弹幕都缀着一条欢快摆动的鱼尾。
2、B站跨晚的不可取代
在于一种真正的青年文化视角
在一台晚会里装进所有年轻人喜欢的内容其实不算难，难的是怎样让那些分属于不同垂直圈层，有着自己独立文化气质的年轻人们在同一个场景里获得有共鸣的情绪感受，以至于建立起新的价值共识。穿越那些具体纷繁的文化现象，B站跨晚的不可取代正在于这种共同视角的形成。
以此为目的，怀旧主题在B站跨晚的出现就绝不能被理解为一种偷懒或是老生常谈。
一句「东哥，party time!」，拿着龙纹鏊的汪东城和弹着电吉他的陈德修唱起《终极三国》主题曲《够爱》，让人梦回为最强高中生着迷的年纪。
怀旧是一代人的集体情绪底色，也是触达他们的最短情感路径，正如B站热评第一所说：「当世界催着你长大，B站却对你说，我在过去很想你。」
而容纳了几乎所有青年流行文化，爱好或者说兴趣是真正串联起整场晚会的底层关键词。B站跨晚试图传递出一种价值表达：只要是你喜欢的内容，就是值得在乎的，就能在「最美的夜」得到回应。
陶喆在跨晚舞台的出现不算是怀旧，而更接近对2023年R&B热度回潮的一种响应。B站音乐区UP主HOPICO曾策划视频深度解析陶喆蓝专，还与B站官方合作策划了陶喆专访，该视频被列入第226周每周必看。这次跨晚HOPICO也带着自己的陶喆歌词本进行了串场。
共同视角的存在，让B站跨晚展现出极强的文化溶解能力。
这种文化溶解能力首先表现为对不同圈层文化的有机融合。其中具有代表性的例子是融合了哈利波特魔法咒语体系和中国戏曲唱腔的节目《东方魔法学堂》。
其次，以主流艺人为代表，不同内容都能在这里找到与年轻文化的交汇点和独特参与方式。
龚琳娜在B站跨晚的舞台和洛天依合唱了《歌行四方》。刚刚获选B站百大UP主的凤凰传奇则更具代表性，通过和社区的密集互动，凤凰传奇打破了原有的形象定位，在年轻人中掀起新潮流，《奢香夫人》也一度登上B站热歌第一。
3、品牌在B站跨晚有了更明确的性格
以极强的仪式感和流量吸引能力，跨年晚会一直以来都是年末大众注意力的焦点和中心，也因此成为品牌争取的重要阵地。
过去一年里，无论是对更具体的ROI的要求，还是对更明确的品牌心智的考察，品牌投放市场的一个整体变化是，品牌主比过去更加在乎投放的实际效果。仅仅依靠流量数据已经不能说服他们。
这一点也同样适用于品牌对跨年晚会的投放。过去品牌追求单纯的曝光，关注晚会的触达广度，但在新的阶段，品牌不仅在意触达人群的广度，更在意这种触达是否有效，是否真的帮助他们建立起新的用户心智。
在所有跨晚之中，B站跨晚在年轻群体中有着广泛的用户渗透能力，并已建立起独特的IP心智，是品牌接触年轻人的重要路径。
比如今年的B站跨晚赞助商中，东阿阿胶、养元青等品牌方所瞄准的目标群体与B站用户画像契合，客群的审美口味与B站跨晚的风格基调契合。
与此同时，B站跨晚告诉了他们怎样才能真正和年轻人玩在一起，帮助他们完成自身品牌叙事的更新。
2020年B站跨晚总冠名商元气森林副总裁宗昊在采访中说道，品牌方如果把自己当成一个虚化的商业形态，是没有办法真正地做内容，与用户产生共鸣的。
每一年B站跨晚都会和冠名商进行内容联合共创，2020年和元气森林和2021年的优酸乳乳汽，都化用了「罗翔说刑法」等B站内容和年度热梗制作了剧情式中插广告。
2023年B站跨晚总冠名商淘宝，作为国民级的网购平台，一直以来依托其用户基础持续投稿各类生活笑料，贴近年轻群体。其中《淘宝丑东西颁奖盛典》已经举办到第四届，收获400万播放，被列入第249期每周必看，已然给B站用户留下「爱整活」的品牌印象。
延续其整活的基调，《淘你好运》邀请龚琳娜、黄子弘凡、洪之光等主流、圈层人气艺人合作，用美声演唱KPOP曲目《MAMA》和《Queencard》以及抽卡神曲《好运来》，为观众送上祝福。
《好运来》是B站UP主在抽卡直播时最爱用的BGM之一，是B站抽卡文化的重要组成部分，黄子弘凡也因为其在综艺里「言出法随」的名场面，在B站有着「欧皇」的称号。而提供了雅俗共赏的独特幽默感，美声整活是B站跨晚一直以来的保留项目，参与《淘你好运》演出的音乐剧演员洪之光此前也在自己的B站账号上传过美声整活视频。
跨晚正片中，这一时段弹幕数达到峰值，满屏「接」好运。当晚#黄子弘凡 MAMA#登上热搜榜前十，反响良好。节目播出24小时，该节目纯享版弹幕已突破5000。
在这一刻，品牌不再是打断内容的广告，也不仅仅是提供赞助的金主，品牌成为这场晚会里，万千年轻人中的一份子。
让B站跨晚成为诸多跨年晚会中不可取代的唯一的，可能正是，它能做到的不仅仅是吸引年轻人，触达年轻人，而是让每一个来这里的人，真正成为他们其中的一份子。
空耳那段笑死，“大锦鲤”确实只有B站能玩出来。不过说实话，怀旧牌打多了也会腻，就像《猫和老鼠》再经典，年年开头都是它，总觉得少了点新鲜劲儿，情怀这东西得省着用啊。
说真的，刷到这篇标题我愣了一下，怀旧是偷懒？这话谁总结的，太损了。但想想好像也没错，每年跨年各大卫视抢流量，最后发现大家还是愿意回B站看奥特曼打怪兽、听《当》大合唱，确实有点“偷懒”的意思——懒得追新梗，懒得记新歌，就想着小时候那点东西能有人给你端上来，热热乎乎吃一口，就行了。 不过文章里吹得也太过了，什么“完美答卷”，什么“口碑热度双丰收”，真服了，这词儿搁哪个公关稿里都能用。豆瓣8.3是还行，但也没到封神的地步吧？我看的时候中间照样快进了好几个节目，有些IP我压根没看过，什么铠甲勇士，我小时候只看过几集，圣斗士星矢更是只认得雅典娜长啥样。但这恰恰说明一个问题，就是这篇文章里说的“每个人都能在这里得到乐趣”这话，其实得打个折。你是能得到乐趣，但得看你会不会在弹幕里找共鸣，或者你愿不愿意接受那种“你get不到的别人都在狂欢”的失落感。我朋友，纯二次元，看开场交响乐组曲直接嗨了，因为《猫和老鼠》那个钢琴曲她从小看到大，我旁边只能干瞪眼。 但有一说一，龙珠那个节目我确实服。十二分钟啊，谁能想到一个跨年晚会敢给龙珠十二分钟？而且不是PPT放歌，是真的角色扮演加街舞，打得还挺像回事，最后高桥洋树一嗓子“CHA——LA——”出来，我鸡皮疙瘩起来了，这波情怀我买账。文章拿这个当例子，没毛病。这种节目只有B站能做，不是因为有钱，是因为他们真懂哪个音符能戳中这批人。你说这是偷懒也行，但偷懒偷得这么用心，也挺难得的。 还有那个《小镇姑娘》大锦鲤的梗，我笑死。陶喆自己估计都不知道他在B站火的是“大锦鲤”不是“大经理”，弹幕空耳玩得飞起，这大概就是文章说的“B站专属流行文化梗”。你要说这种梗有没有门槛？有，但门槛很低，你只要看一遍弹幕就能秒懂，然后下次再听到那儿就会心一笑。这种东西在电视台跨年上绝对出不来，因为那边弹幕是摆设，没人跟你玩梗。 但文章把B站跨晚抬到“文化溶解能力”这个高度，我就觉得有点扯了。大哥，一个晚会而已，不至于。说白了B站就是在做一个“二次元老IP+三次元老歌+一点新东西”的大杂烩，中老年二次元吃情怀，现充吃金庸武侠和玲娜贝儿，各取所需。你说这是“找到情感共振”，行吧，但我觉得更像是在开一个大party，都是熟人，大家都假装还跟以前一样年轻，散场了该干嘛干嘛。什么“年轻文化的底层视角”，这词我读了三遍都没读明白，就不能说人话？ 我最烦的是文章开头那个“2019最美的夜播出时，李旎说‘晚会是一个佐证，也是一个起点’”。都五年了，还在拿这句话当定调。我知道B站想强调自己一直没变初心，但五年都过去了，B站变了多少？现在首页给我推的乱七八糟的，全是广告和直播带货，跨年晚会是做得不错，可平时社区早就不是那个味儿了。拿一台晚会来佐证一个社区怎么样，本身就有点偷换概念。晚会是好晚会，社区是另一个故事。 还有“为最广义的年轻人服务”这句，我读着觉得特别空。什么叫最广义的年轻人？十八岁到三十五岁都算吧？可这跨度里面的人听的歌看的动画差出好几个世代。我表弟零零后，他看百变小樱完全没感觉，他喜欢的是鬼灭之刃和咒术回战，今年跨晚好像没怎么照顾到他。当然我知道不可能面面俱到，但文章里那个“不同内容的爱好者都可以收获自己喜欢的节目”，明显是夸大了。至少我表弟就没收获，他全程在刷手机，只对凤凰传奇那个《奢香夫人》抬了下头，因为那歌他之前刷抖音听过。 说到凤凰传奇，这个得夸。无伴奏合唱那段确实牛，你说它是怀旧吧，可凤凰传奇这些年又翻红了，年轻人也爱唱，那就不是纯粹怀旧，是作品本身能打。文章里说“耳熟能详，能大合唱是今年选曲的重要标准”，这话倒是真的，而且我觉得这是B站想明白了一件事：与其硬推新歌，不如让大家唱爽。跨年嘛，最重要的是有点参与感，弹幕特效是线上的参与感，大合唱是线下的参与感，两头都抓住了，这波操作我认。 但问题也出在这儿——安全牌打多了，惊喜就少了。整场看下来，我印象最深的还是那几个老IP、老歌、老情怀，新东西呢？出圈的好像没有。去年《只此青绿》那类节目算是有新鲜感，今年红楼梦舞剧也算，但整体上还是靠“回忆杀”撑着。文章把“怀旧”说成“情感共振”，我承认共振了，可这不就是偷懒的一种方式吗？你们老说别人偷懒，天天炒冷饭，可你们自己也是一样炒冷饭，只不过炒得比较精致，盘子摆得好看，配菜丰富，但饭还是那碗饭。 哦对了，文章还吹什么“二创投稿播放量1.35亿”，这个数字我更想笑。二创是什么？是B站用户自己拿晚会素材剪视频玩梗，这恰恰说明晚会本身提供了素材，但用户才是整活的发动机。你把用户二创的功劳算在晚会上，这不公平。B站最厉害的不是做晚会，是养了一群闲得没事干的网友，他们能把任何素材变成鬼畜、变成CP、变成梗。跨晚只是给他们递了块布，绣花的是他们自己。所以拿这个数据来证明晚会多成功，我觉得逻辑反了。 再说句公道话，B站跨晚在这么多卫视晚会里确实是特别的存在。别的台恨不得把流量明星全请来，从头到尾都是假唱对口型，B站至少敢让陶喆唱live，破音跑调大家都乐呵呵的，弹幕还玩梗“大锦鲤”，这氛围在别处找不到。而且他们敢给冷门IP舞台，敢把交响乐和动画混在一起，这在电视上属于“看不懂”“没收视率”的操作，只有B站干得出来。所以这篇文章虽然吹得有点过，但核心事实我认——B站跨晚确实有别人学不来的东西，这东西叫“宅男宅女的自尊心”，他们知道我们这群人想要的是“被认真对待”，而不是被当成韭菜。 不过话说回来，被认真对待的代价就是，B站越来越懂怎么让你掏钱了。今年跨晚那些品牌植入，什么汽车、手机，我都懒得数了，弹幕一到广告就刷“会员购”“叔叔赚钱了”，大家心里都清楚。文章里说的“所有参与者都可以建立起属于自己的年轻叙事”，你翻译一下，不就是赞助商也能用B站这套情怀包装自己吗？情怀是好东西，但拿来卖钱也没错，只是别把它包装得那么神圣。晚会的本质是商业活动，不是慈善演出，能做到既赚钱又让观众开心，已经是本事了，非得拔高到“文化使命”，听着就犯困。 还有文章里那句“面对无数自成一派、各有壁垒的独立圈层，如何找到新的情感共振”，这话说得好像B站已经解决了这个问题，可现实是圈层壁垒越来越厚了。我一个混鬼畜区的，跟我一个混舞蹈区的同事看同一台晚会，评价差很多。他觉得今年舞蹈节目太少，我觉得音响有点闷。你说大家共同狂欢，狂欢是狂欢了，但各狂欢各的。B站最大的本事不是把圈层打通，而是把互不打扰的人放在同一个直播间里，然后靠弹幕制造出一种“我们都在一起”的错觉。这错觉有时候挺美好，但骗不了太久。 我猜这篇文章的作者应该是被B站邀请去现场看了，或者看了很多幕后资料，不然写不出那种“制作团队有意保留观众合唱声”的细节。这细节确实有意思，说明B站懂什么叫“参与感”。动力火车那个《当》，我小时候跟她妈一起看《还珠格格》，现在在B站跨年听到前奏就绷不住了，弹幕全刷“让我们红尘作伴活得潇潇洒洒”，我当时就跟着唱起来了，一边唱一边觉得有点傻，但就是开心。这种开心很廉价吗？也不廉价，那是十几年前的自己突然跑来给你打了个招呼。 但你要是让我像文章那样，把这种感受升华成“文化溶解能力”“底层年轻文化视角”，我做不到，我只会说“真不错”。文章写得太正经了，正经得让我怀疑我们看的是不是同一个晚会。我看到的晚会是有瑕疵的，有几个节目音画不同步，还有主持人尬聊，弹幕全部在吐槽“机位怎么回事”，这些文章一个字没提。当然你可以说这些是细节，但细节才真实。全都说好话，那不成广告了吗？ 最后说回标题，“怀旧是偷懒”这个说法，我其实不太认同。怀旧不是偷懒，人是真的需要旧东西来确认自己没白活。我们记住的不是当年那个动画本身，是那时候坐在电视前的自己。B站只不过把这面镜子擦得亮了一点，让我们能更清楚地看到自己。所以你问我为什么总有人抢着买B站的账，答案很简单：因为别的地方不给我们照镜子，只有B站愿意。哪怕它镜子后面站满了卖货的，我也认了。 写太多了，收工。明年跨年我大概率还会看，但也可能边看边骂，这不冲突。
阳光开朗大男孩儿好看
@，坑你
《阳光开朗大男孩》这歌儿火的时候我也循环过一阵子，但你仔细品品那个旋律和歌词，真的就.......挺洗脑的，像那种短视频平台给你塞嘴里嚼碎了喂的工业糖精，咽下去是甜的，但回味儿全是添加剂。不过话说回来，B站现在搞的什么老番复活、经典二创回春，哪次不是打着“爷青回”的旗号，把咱这些老观众当韭菜割一把情怀税，你还得笑脸相迎说割得好，毕竟那可是我初中躲被窝里偷看的番剧啊！真的，每次看弹幕都在刷“泪目”“回来了”，我都怀疑这些人是不是跟我一样，其实根本没看内容，就是在给自己的青春补票。怎么说呢，怀旧这东西吧，就像吃老家的泡面，明明知道是那味儿，但吃完了还是得跟旁边人说“嗯，还是这包最香”，谁不是给自己找点念想呢。不过说实话我现在看到那种把十年前的梗翻出来重炒的，比看到新梗还烦，新梗好歹是新的，老梗翻来覆去就那么两句，真服了。但这歌确实挺上头的，我单曲循环了三天才戒掉，你说这算不算另一种意义上的偷懒？就图个不用动脑子的快乐，也挺好。哦对了，楼主说的阳光开朗大男孩，跟那个“鸡你太美”是不是同一个路数的，我总觉得这俩有啥血缘关系。